NORUEGA: Edvard Munch (1863-1944)

"El Grito"

Artista noruego conocido por sus perturbadoras y a menudo deprimentes

pinturas y dibujos,

como "El grito" (1893),

una de sus obras más famosas,

que fue robada de su galería en 1944 

y más tarde se recuperó.

La influencia del simbolismo y la obra de Vincent Van Gogh

y de Paul Gauguin llevaron a Munch

a simplificar las formas y a utilizar bloques de color

para representar sus temas principales:

el amor, la soledad, la desesperanza,

la enfermedad y la muerte.

Al trabajar en Alemania, desde 1892 a 1908,

se formó como precursor del Expresionismo

y dio origen al Arte Abstracto.

Munch sufrió un colapso nervioso en 1908,

después del cual su obra se volvió más optimista.

Entre sus principales pinturas se encuentran:

* "Coloquio al atardecer" (1889)

* "Melancolía" (1895)

*"Deseo" (1907)

A Edvard Munch

¿Quién degusta

detrás de mis pupilas

el sabor del espanto?

Alguien respira en mi almohada.

Esparce una brisa de blancos

espectros

y bordea

mis ojos fijos en lo oscuro.

Esta noche

sabe a hiel,

a sentencias definitivas.

Susana Cattaneo

NORUEGA: "El grito", de Edvard Munch

"El grito",

de Edvard Munch

es el cuadro más caro de la historia.

La fuente de inspiración para El grito podría encontrarse quizá, en la atormentada vida del artista, un hombre educado por un padre severo y rígido que, siendo niño, vio morir a su madre y a una hermana de tuberculosis. En la década de 1890, a Laura, su hermana favorita, le diagnosticaron un trastorno bipolar y fue internada en un psiquiátrico. El estado anímico del artista queda reflejado en estas líneas, que Munch escribe en su diario hacia 1892:

Paseaba por un sendero con dos amigos - el sol se puso - de repente el cielo se tiñó de rojo sangre, me detuve y me apoyé en una valla muerto de cansancio - sangre y lenguas de fuego acechaban sobre el azul oscuro del fiordo y de la ciudad - mis amigos continuaron y yo me quedé quieto, temblando de ansiedad, sentí un grito infinito que atravesaba la naturaleza.

Munch inmortalizó esta impresión en el cuadro La desesperación, que representa a un hombre con un sombrero de copa, de medio lado, inclinado sobre una prohibición y en un escenario similar al de su experiencia personal.

No muy contento con el resultado, Munch pinta un nuevo cuadro, esta vez con una figura más andrógina, de frente, mostrando el rostro, y con una actitud menos contemplativa y más activa y desesperada. Lo mismo que la anterior, esta primera versión de El grito, se llamó La desesperación. Según detalla Robert Rosenblum (un especialista de la obra del pintor), la fuente de inspiración para esta estilizada figura humana podría haber sido una momia peruana que Munch vio en la Exposición Universal de París en 1889.

Munch realizó cuatro versiones de El grito. El original de 1893 (91 x 73,5 cm) con una técnica mixta de óleo y pastel sobre cartón, está expuesto en la Galería Nacional de Oslo. La segunda (83,5 x 66 cm) en témpera sobre cartón se exhibió en el Museo Munch de Oslo hasta que fue robado en 2004. La tercera pertenece al mismo museo y la cuarta es propiedad de un particular. Para responder al interés del público, Munch realizó también una litografía (1895) que permitió imprimir el cuadro en revistas y periódicos. El 31 de agosto de 2006 la policía de Oslo anunció que la segunda versión de la obra fue recuperada, junto con la Madonna, otra obra de Edvard Munch también robada en el 2004.