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domingo, 26 de noviembre de 2017

PAISES BAJOS: Vincent Van Gogh (1853-1890)









Pintor holandés Postimpresionista;
uno de los artistas que ejerció mayor influencia
en el arte del siglo XIX.
Empezó a pintar en 1880,
cuando lo despidieron de la misión
donde predicaba en Bélgica.


Vivió en la pobreza
y en gran parte fue autodidacta,
aunque influido por los diseños de colorido mate
del Japonismo.
Después de conocer a Degas, Gauguin, Seurat
y Henri de Toulouse Lautrec en París en 1886,
Van Gogh empezó a utilizar colores vivos
y a experimentar pinceladas diferentes.


En 1888 se mudó a Arles,
en el sur de Francia,
donde pintó algunas de sus obras más importantes.
En las cartas a su hermano Theo,
Van Gogh transmite emoción
y la tensión que supone utilizar la pintura
para expresar exactamente lo que sentía.
Sufrió de soledad y depresión,
y después de una disputa con Gauguin
se cortó parte de una oreja.


Poco después fue internado 
en un hospital psiquiátrico donde,
durante sus períodos de lucidez,
sus pinturas llegaron a  ser aún más intensas.
Van Gogh
se pegó un tiro el 27 de julio de 1890
y murió dos días después.


Su obra ejerció una enorme influencia en el simbolismo,
el fauvismo, el expresionismo y el surrealismo
y allanó el camino para el desarrollo del arte abstracto,
así como muchas otras manifestaciones del arte moderno.
***
Se cree que Van Gogh
sólo vendió dos cuadros durante su vida,
entre ellos uno de su hermano.
Sin embargo,
en 1990
su obra Dr Gachet (1890)
se vendió en la cifra récord de 
82, 5 millones de dólares.


a Van Gogh




Florecen en las campanas musicales congojas...
mientras el cortejo avanza
hacia el desamparado refugio
que le da la soledad.
El ambiente mudo entibia los rostros
y se pierden a lo lejos
las delgadas figuras
en la tarde de su otoño
pintado con pálidos matices.

Luján Fraix


lunes, 9 de octubre de 2017

PAÍSES BAJOS: Van Gogh, un devorador de utopías





Vincent Van Gogh



"Lo que caracteriza su trabajo es su exceso de vigor, de nerviosismo, su violencia expresiva, su frecuente simplificación de las formas, su insolencia de enfrentarse al sol directamente, la vehemente pasión de su dibujo y color. Su obra revela una personalidad poderosa, viril, desafiante, a menudo brutal, a veces ingenuamente delicada... 

No cabe duda de que tiene una conciencia cabal de la materia, de su importancia y de su belleza, pero también considera esta materia embrujadora como una especie de lenguaje maravilloso destinado a traducir la Idea. 

Van Gogh no es sólo un gran pintor entusiasta de su arte, de su paleta y de la naturaleza; es también un soñador, un creyente exaltado, un devorador de bellas utopías, que vive de ideas y de sueños. Su color es increíblemente deslumbrante. Que se sepa es el único pintor que percibe el cromatismo de las cosas con esa intensidad."

Albert Aurier, Mercure de France, 1890




lunes, 2 de octubre de 2017

HOLANDA: Los amores de Vincent Van Gogh





Cuatro mujeres fomentaron la imaginación del gran pintor Vincent Van Gogh (1853-1890) para crear esos perfectos cuadros que se consideran únicos. Van Gogh era agresivo, despreocupado de sus modales y de su aspecto, muy enamoradizo y sin profesión precisa más que la que transmitía a las telas, con trazos de avanzada y no convencionales.

En 1884, después de tres relaciones fracasadas, llegó a su vida Margot Begemann (1841-1907), mucho mayor que él. Lo amó sin medida pero la oposición familiar y las presiones sociales por la juventud del pintor la condujeron a intentar el suicidio.

Luego de eso Van Gogh se retiró. Los biógrafos aseguran que Margot fue a la que amó ( a pesar de que no se lo demostraba) y con la única que estuvo dispuesto a casarse. Después de ella los sentimientos internos del artista fueron volcados a sus pinturas.

Su última frase antes de morir fue la que Margot repetía cuando estaban juntos:

"Me gustaría morir ahora".

Margot Begemann

***



miércoles, 19 de abril de 2017

PAÍSES BAJOS: Vincent Van Gogh, "La habitación de Arles"




"La habitación de Arles"
año 1888.
Museo Van Gogh
Amsterdam



Muchos objetos se presentan en parejas: dos sillas, dos almohadas, dos botellas y dos pares de cuadros. Esta paridad tal vez estaría indicando que el pintor esperaba compañía, la llegada de su amigo Paul Gauguin.

Los retratos que cuelgan de la pared difieren en las tres versiones de la obra. En este caso se trata de un autorretrato de Vincent y de un retrato de su hermana Willhelmina.

Van Gogh reemplaza el tono blanco de las paredes por un azul violáceo creando armonías con los verdes de la ventana y contrastes con el amarillo de las sillas y la cama.

Todos los objetos están en el fondo de la habitación pero el primer plano está abierto y vacío, como si esperase una visita.

Las pinceladas negras en el contorno de los objetos son un rasgo característico de su estilo. Así destaca el color de los objetos, y pone énfasis en su solidez.

La cama rústica fue comprada con dinero de su hermano y en ella murió.

Las sillas, si bien eran de madera más clara; en el cuadro decide pintarlas de amarillo, el color que simboliza la luz del sol, la calidez y la felicidad.

La habitación presenta una fuerte perspectiva con una leve torsión, típica del autor y de sus ideas sobre la pintura. Los planos elevados del piso y la cama y las imágenes en la pared inclinadas revelan su lucha interior.

En la cabecera de la cama hay un grabado japonés con un paisaje. Van Gogh admiraba la sencillez de estos dibujos y fue de los primeros pintores que acusaron la influencia de estas obras.


En la pintura usa el color para transmitir emociones más que para representar objetos y de allí su carácter innovador. La intención era expresar la idea de reposo mediante la diversidad de tonos.


viernes, 10 de marzo de 2017

PAÍSES BAJOS: Vincent van Gogh, su nacimiento




El 30 de marzo de 1852, ANNA CARBENTUS, esposa del pastor protestante THEODORUS VAN GOGH, dio a luz a su primer hijo.

La alegría de la espera fue seguida de un terrible dolor: Vincent-ése fue el nombre elegido para el primogénito-nació muerto. Sumida en una mezcla de anhelo y de temor, Anna volverá a embarazarse; exactamente un año después del primer parto. El 30 de marzo de 1853, nació su segundo hijo y recibió el mismo nombre que se le había dado al niño fallecido: VINCENT WILLEM VAN GOGH.

Acaso la angustia y la esperanza con que fue gestado, acaso llevar el nombre del hermano muerto, explican una vida tortuosa: Vincent fue un niño encerrado en sí mismo, cuyos lazos más firmes fueron los que mantuvo con su hermano THEO, cuatro años menor.


sábado, 25 de febrero de 2017

PAÍSES BAJOS: Van Gogh, LAS LUCES de la melancolía




Pocos artistas mostraron tanto interés por los autorretratos como VAN GOGH que llegó a realizar más de treinta.

En ellos pueden seguirse tanto los signos de su enfermedad como la evolución de su estilo; también puede apreciarse cómo a lo largo del tiempo van variando sus técnicas y sus composiciones de color.

En este enlace sus 



martes, 21 de febrero de 2017